Aimé Painé.

Desandando las calles de Puerto Madero y observando los nombres de las mujeres importantes con las que han sido denominadas  esas calles, ( Victoria Ocampo, Regina Paccini de Alvear, Lola Mora y otras muy reconocidas ), llamó mi atención una, llamada Aimé Painé, ya que no tenía una idea muy clara acerca de quién había sido esa mujer, por lo que me dediqué a investigar y aquí está el resultado de la investigación.

Mujer mapuche.  

Nacida en 1943, en la ciudad de Ingeniero Huergo, provincia de Río Negro,   con el nombre de Olga Elisa Painé, ya que las leyes racistas de aquellos años no permitían los nombres indígenas,  fue separada a los tres años de su familia, y adoptada por un matrimonio de muy buena posición económica de Buenos Aires. La enviaron al Colegio María Auxiliadora de Mar del Plata donde sufría por ser una niña india que no sabía muy bien cual  era su origen. Se destacó  siempre por su hermosa voz e integraba junto a las monjas,  coros de Canto Gregoriano. Más tarde estudió canto en Academias y Conservatorios. A partir de 1972 integró el Coro Polifónico Nacional. Posteriormente, viajó al Sur buscando sus raíces donde descubrió que pertenecía a la etnia mapuche y que era nieta del  gran cacique  del lonco Painé. Desde ese momento cambió su nombre por el de Aimé Painé.

En la Patagonia descubrió que la música mapuche tenía una  verdadera atracción espiritual, que esa música provenía de la experiencia de cantar en un universo de soledad en el que se encontraba su tierra natal.

Adaptó  canciones mapuches  utilizando el trompe, el kultrun, los cascawillas,  la trutruka y del kull kull ( instrumentos sagrados mapuches). Cada una de las letras de sus canciones cuenta una historia de los mapuches-tehuelches, corriendo el velo al mundo y haciendo conocer siempre la filosofía natural de sus "hermanos":

Uso su nombre mapuche 'ilegal' y cantó en mapu-dugun,  lengua casi extinguida y  confeccionó su ropa indígena. Su sola presencia física fue un reto y una evidencia demoledora.

Luchó por la justicia y libertad de un pueblo mutilado y expoliado por siglos, con su territorio ocupado, su cultura despreciada y hasta sus nombres prohibidos,  que fueran reducidos por la fuerza de las armas a una minoría. Este desolador panorama, no fue suficiente para quebrar su voluntad y su fe en la bondad de la conciencia humana. Seguramente  esa determinación  será,   fuente de inspiración de otras muchachas mapuches, quienes fortalecidas con su ejemplo, continuaran con la tarea temporalmente inconclusa, la de lograr ser dueños de su tierra y su destino.

 Aime  tenía una capacidad vocal como pocos; pero ello no era suficiente para los sellos discográficos. Durante su  trayectoria,  no grabó ningún disco. Sería demasiado esperar   de quienes históricamente se han caracterizado por su insensibilidad y desprecio por los valores culturales  autóctonos.  Recorría a lo largo y ancho de esa Argentina, que  tanto quería y  alternaba con sus hermanos Tobas, Kollas, Huichi, Piliga, Guarani, etc., llevando el mensaje fraterno y solidario de sus hermanos mapuches. La pureza de su voz, su determinación, superación y coraje fue ganando de a poco pero sostenidamente al público y cultivando conciencias solidarias.

Como toda artista postergada, comprometida con una causa, siempre  rechazó cuando era exhibida como un elemento folclórico atractivo, en programas  incompatibles con sus principios.  Su belleza indígena  pero también su firmeza ante  condiciones de no dejarse utilizar eran continuamente cuestionadas por los medios de comunicación que la ignoraban.

 Participó en un Congreso con dirigentes de Pueblos y Naciones indígenas del mundo, reunidos en el Palacio de las Naciones Unidas de Ginebra,  lo cual la impacto profundamente, comprendiendo que  los problemas que enfrentan los  pueblos en su lucha por su sobrevivencia eran comunes. Quedo impresionada de una joven luchadora por los derechos de los pueblos indígenas de Guatemala, Rigoberta Menchu,  quien después sería consagrada Premio Nobel de la Paz.

  Unos  días después de cumplir  44 años ,   el  10 de septiembre de 1987,  muere Aimé . Estaba grabando un programa para la televisión en Asunción,  Paraguay, cuando sufrió una hemorragia cerebral. Fue operada de urgencia,  pero  no obstante los esfuerzos de los médicos por salvarla, las complicaciones post-operatorias le ocasionaron la muerte. Fue velada el martes 15 en Buenos Aires  y al día siguiente  trasladada a su tierra natal, en Rio Negro,  para darle sepultura de acuerdo al estilo y tradición de su Pueblo mapuche. Numerosas fueron las organizaciones tanto indígenas como criollas representadas y numeroso fue también el publico que se congrego para despedirla .

Su desaparición enlutó a toda la nación Mapuche. Ella,  a pesar de los obstáculos  había conquistado un lugar importante en el ámbito cultural Argentino.  Desarrolló con originalidad la música de su pueblo, resguardando con celo la raíz y peculiaridades propias de esa cultura ancestral. Como mujer mapuche reflejaba las más genuinas cualidades de las heroínas de su pueblo y desde Buenos Aires denunció, reclamó,  y conquistó a una sociedad indiferente, casi siempre hostil a los anhelos de justicia de su Pueblo.

Hoy bibliotecas, escuelas, complejos, coros y calles de la Provincia de Río Negro  homenajean a esta mujer que llevó la cultura mapuche por todo el mundo. También una imagen suya integra el Salón de la Mujer en la Casa Rosada . Que importante sería que pudiera rescatarse el material de Aimé, darlo a conocer por los medios, en los colegios y que las conciencias despertarán ante tanto exterminio, tanto olvido.

Palabras de Aime:

"Las abuelas son mis maestras y lo que aprendo se lo transmito a los niños"

 "Nosotros los mapuches somos una gran familia, hoy dividida por fronteras estatales impuestas."

"Nos es difícil mantener nuestro idioma por esa falta de respeto, esa falta de comprensión a una cultura indígena.  Cuando nos den el espacio  que como seres humanos necesitamos, entonces creo, que no va ser tan complicado".

 "Yo espero y sueño que alguna vez en Argentina, al igual que otros pueblos, nosotros Mapuches, también podamos hablar nuestro idioma y sentirnos felices de ser nosotros mismos",

"Desde la invasión española, que nos quieren salvar, hoy surgen salvadores por todos lados, mientras nuestro Pueblo sigue de mal en peor"

 "Como es posible que los siglos de heroica resistencia de nuestros antepasados, por el cual dieron su vida cientos de miles de personas, se va echar al olvido"?,

"Nuestro Pueblo no ha muerto, aun existe y seguirá  existiendo"

El valle del asombro.

El valle del asombro de Amy Tan.

 A partir de mis participaciones en un grupo de facebook de lecturas conjuntas donde entre todos los integrantes votamos y elegimos un libro, en el mes de abril  leí el libro que resultó más votado:   El valle del asombro de Amy Tan ( Editoria Planeta, 2014) .

No conocía a esta escritora por lo que indagué algunos aspectos sobre su vida. Nacida en California, hija de padres chinos, se caracteriza por contar historias de madres e hijas en un ida y vuelta entre USA y China.  Es autora de siete novelas, entre las que destacan El club de la buena estrella, Un lugar llamado Nada y La hija del curandero, que han sido éxitos de venta. Sus obras han sido traducidas a 36 idiomas.

La más conocida El club de la buena estrella, se llevó al cine con gran éxito.

He leído con anterioridad algunos libros ambientados en China, los cuales me han parecido, salvo excepciones, muy interesantes. Su cultura asombrosa, su historia tan particular, sus costumbres tan diferentes a las occidentales generalmente no defraudan.
 La idea de este guión literario le surge a Amy Tan cuando un día, visitando una exposición en un museo, observa una fotografía de dos cortesanas. Esto trae a su memoria otra fotografía vista en su casa, en la cual su abuela se muestra con la misma vestimenta y el mismo peinado que las cortesanas. Este hecho dispara en Amy Tan la necesidad de indagar en el pasado de su familia, especialmente en la historia de su abuela, que será la fuente de inspiración de esta novela.

Con esos antecedentes me dispongo a leer el libro elegido: El valle del asombro.

Amy Tan tardó tres años en escribir esta obra, ya que le requirió una gran búsqueda de documentación y un intenso trabajo.

 El título El valle del asombro remite a un cuadro, y a la idea que tiene la protagonista de ese cuadro que la acompaña durante toda la vida.

Ambientada en la China de principios de Siglo XX, ( año 1912)  ese país milenario y ancestral lleva al lector por esas costumbres y la historia de aquel tiempo: la guerra de los bóxer, la caída de la dinastía ching, la abdicación del último emperador.

 La protagonista de la novela es Violeta, hija de Lulú, una estadonidense dueña de una casa de cortesanas en Shanghai. En el primer tramo la vida de Violeta transcurre en esa casa, rodeada de cortesanas chinas hasta que por una serie de desencuentros, siendo aún una pre adolescente,  termina en otra casa de cortesanas  y separada de su madre quién parte hacia San Francisco.

 Violeta en esa dualidad, mitad occidental, mitad oriental, china-norteaméricana, ese mestizaje que en China era tan discriminado o segregado, ve   transcurrir  su vida en ese mundo tan complejo donde pareciera que su sufrimiento no tiene fin. Su vida es una verdadera tragedia. La vida en la casa de las cortesanas, el conocimiento del amor, el nacimiento y perdida de su hija, el viaje a través de toda China pensando en encontrar el amor que se transforma en tragedia nuevamente. Toda su vida, salvo breves intrevalos, es un constante sufrir, que traspasan las páginas.

 A lo largo de la novela, la historia se va repitiendo cuando también Violeta es separada de su pequeña hija Flora. Y de ese modo la historia de esas tres generaciones de mujeres se entrelaza, confrontando pasados y secretos

Las protagonistas  de este libro por lo tanto  son  esas tres mujeres, madre, hija y nieta, cada una de ellas con una singularidad propia, pero con un hilo que las conecta.

Otro personaje entrañable es  Calabaza Mágica, quien será la encargada de iniciar, aconsejar y cuidar de Violeta, prácticamente durante casi toda su vida.

La vida de las cortesanas, su preparación, sus iniciaciones son relatados en la novela con demasiado detalle, quitando tal vez cierto ritmo a la obra. La preparación para la pérdida de la virginidad, la obediencia a la dueña de la casa,  el no tener más opciones en la vida, hace inferir que esas mujeres vivian en un real estado de esclavitud. Asimismo la poligamía y  el concepto de familia oriental constituyen un manual de cultura de esa parte del mundo.

 Guardé una frase, que me parece muy significativa en cuanto al conflicto cultural: Sólo los americanos pensáis que tenéis derechos —dijo Calabaza Mágica—. ¿Qué leyes del cielo os dan más derechos y os permiten conservarlos? Los derechos no son más que palabras escritas sobre un papel por hombres que las inventan y las imponen. Cualquier día se las puede llevar el viento, como si nada.” El desprecio y odio de los chinos a todo lo que es extranjero y viceversa  es un componente importante para entender  la historia de esta saga familiar, donde San Francisco y Shangai se entrecruzan permanentemente.

Considero, que si bien es una historia muy atrayente, Amy Tan cae en descripciones demasiado densas que quitan ritmo a la historia. Hay un capítulo ( el número 4) que es totalmente descriptivo de la vida de las cortesanas y realmente se convierte en algo muy tedioso. También dificulta un tanto la lectura el uso de tantos nombres raros y los cambios en el modo de llamar a partes del cuerpo o a elementos.

 Creo que si bien al final, el descenlace hace que el lector sienta a la historia como algo entrañable y emocionante, en muchos tramos la lectura se hace demasiado intrincada y densa.

Mi conclusión: Es muy interesante conocer a través de esta novela, la historia y las costumbres de China y específicamente de la vida de las cortesanas y las circunstancias de los/as mestizos. Como ya expresé, creo que le sobran páginas. Si la obra hubiera sido más sintética hubiera ganado puntos en mi apreciación.  A pesar de esto  pienso reincidir con otra novela de Amy Tan, ya que creo que es una escritora que inspira deseos de seguir leyéndola.

Super recomedable

Muy recomendable.

Recomendable.

Poco recomendable.

No recomendable.

         

Andres Carrasco y el glifosato.

Días atrás falleció  Andrés Carrasco, el científico argentino  que confirmó los efectos devastadores del glifosato, acompañó con su investigación a los pueblos fumigados y cuestionó que la ciencia esté al servicio de las corporaciones.

El peridista Darío Aranda de la revista cordobesa Mu, fue quien acompañó desde 2009 la lucha de Andrés Carrasco sobre los efectos de las fumigaciones con agroquímicos y fue quien recogió sus testimonios.

Andrés fue Presidente del Conicet y jefe del Laboratorio de Embriología de la UBA. Treinta años de carrera, con descubrimientos científicos muy importantes .

Sus descubrimientos.

Su investigación sobre el glifosato fue  tapa de los diarios en abril de 2009. La noticia: el glifosato, el químico pilar del modelo sojero, era devastador en embriones. Nada volvió a ser igual. Organizaciones sociales, campesinos, familias fumigadas y activistas tomaron el trabajo el Carrasco como una prueba de lo que vivían en su territorio.

“No descubrí nada nuevo. Digo lo mismo que las familias que son fumigadas, sólo que lo confirmé en un laboratorio”, expresaba Andrés. Y comenzó a ser invitado por  Universidades,  Congresos científicos, asambleas socioambientales y escuelas fumigadas. El intentaba que sus descubrimientos llegaran a la mayoría de las personas.

También ganó muchos enemigos. Los primeros,  fueron las empresas de agroquímicos.  Comenzó a recibir llamadas anónimas, fue desacreditado por pares, funcionarios y periodistas.

Pero Carrasco no se calló: “Creen que pueden ensuciar fácilmente treinta años de carrera. Son hipócritas, cipayos de las corporaciones, pero tienen miedo. Saben que no pueden tapar el sol con la mano. Hay pruebas científicas y, sobre todo, hay centenares de pueblos que son la prueba viva de la emergencia sanitaria”.

Los medios dominantes lanzaron una campaña en su contra. No podían permitir que un reconocido científico cuestionara el agronegocio. Llegaron a decir que la investigación no existía y que era una operación del gobierno para prohibir el glifosato, una represalia por la fallida 125. Finalmente  Carrasco renunció a su cargo de   Secretario de Ciencia en el Ministerio de Defensa.

El silencio no es salud

Empresas, funcionarios y científicos lo habían acusado de no publicar su trabajo de glifosato en una revista científica, sino en un diario.  Carrasco consideraba que este tema que tanto impacto tenía sobre la salud pública debía tener difusión urgente y masiva.  Explicaba que lo había conmovido el sufrimiento de las Madres del Barrio Ituzaingó de Córdoba. Y que no podía permanecer indiferente.

En agosto de 2010, en Chaco, estaba por dar una charla, pero empresarios arroceros y punteros políticos intentaron lincharlo. Había concurrido a una escuela de un barrio fumigado, y no pudo hablar. Lo sorprendió la violencia de los defensores del modelo sojero.

Ese mismo agosto, la revista estadounidense Chemical Research in Toxicology (Investigación Química en Toxicología) publicó su investigación .

Lentamente Carrasco  comenzó a tejer diálogos con otros investigadores, de bajo perfil, investigadores de Universidad de Río Cuarto y de la Facultad de Ciencias Médica de Rosario y armando una red por fuera de organismos oficiales que se comenzaron a ocupar del tema.

Carrasco también alertaba sobre el  glufosinato de amonio y lo mencionaba como posible sucesor del glifosato: “El glufosinato en animales se ha revelado con efectos devastadores. En ratones produce convulsiones y muerte celular en el cerebro. Con claros efectos teratogénicos (malformaciones en embriones). Todos indicios de un serio compromiso del desarrollo normal”, precisaba.

En marzo de 2011 se conoció que la embajada de Estados Unidos lo había investigado y había hecho lobby en favor de la empresa Monsanto. Documentos oficiales filtrados por Wikileaks confirmaban el hecho. “No esperaba algo así, aunque sabemos que estas corporaciones operan al más alto nivel, junto a ámbitos científicos que les realizan estudios a pedido, medios de comunicación que les lavan la imagen y sectores políticos que miran para otro lado. Estaban, y están, preocupados. Saben que no pueden esconder la realidad, los casos de cáncer y malformaciones se reiteran en todas las áreas con uso masivo de agrotóxicos”.

Sus últimos pasos.

Carrasco, sentía la soledad en su lucha, antiguos compañeros de estudios y trabajo le daban la espalda. Consideraba que había demasiadas miserias en el mundo científico. Tampoco ningún medio le otorgaba espacio.

Logró tener  un programa en FM La Tribu donde nadie lo censuraba y daba gran protagonismo a las asambleas y organizaciones en lucha contra los agroquimicos. El nombre del programa era todo un mensaje: “Silencio cómplice”.

Viajó a México al Tribunal Permanente de los Pueblos (tribunal ético internacional, de carácter no gubernamental que evalúa la violación de derechos humanos). Allí  se descompuso y fue trasladado de urgencia. Lo operaron en Buenos Aires y estuvo largas semanas internado. Estaba muy interesado con lo que ocurría con la instalación de Monsanto en Malvinas Argentina, Córdoba y el bloqueo que se estaba llevando a cabo.

El 27 de marzo concurrió a nuestra vecina ciudad de  Los Toldos, a una audiencia pública sobre agroquímicos. Estaba débil, pero no quiso faltar. Sucedió lo mismo en la Facultad de Medicina, en la Cátedra de Soberanía Alimentaria, donde habló de los alimentos transgénicos y los agroquímicos. No estaba bien, estaba muy dolorido. Entendía esos espacios como lugares de lucha, donde debía explicar los efectos de los agroquímicos.

Al fines de abril  lo volvieron a internar. Finalmente falleció el 10 de mayo a los 67 años.

Su legado

 No hubo despedidas en grandes medios, ni palabras de ocasión de funcionarios, pero recorriendo Google se encuentran múltiples reconocimientos de  científicos sensibles a los problemas ambientales y  que muestra  el pesar de compañeros y seguidores en esta lucha.

Andrés Carrasco optó por un camino difícil : cuestionar un modelo de corporaciones y gobiernos y decidió caminar junto a campesinos, madres fumigadas, pueblos en lucha.  Andrés Carrasco ya tiene un lugar en la historia viva de los que luchan.

Sus palabras.

“(Sobre la ciencia oficial) Habría que preguntar ciencia para quién y para qué. ¿Ciencia para Monsanto y para transgénicos y agroquímicos en todo el país? ¿Ciencia para Barrick Gold y perforar toda la Cordillera? ¿Ciencia para fracking y Chevron?”

“Mucha gente fue solidaria conmigo, piensa que lo que uno hizo tuvo importancia para ellos, tienen derecho a saber que hay instituciones del Estado que privilegian la arbitrariedad para sostener discursos “.

“Los mejores científicos no siempre son los más honestos ciudadanos, dejan de hacer ciencia, silencian la verdad para escalar posiciones en un modelo con consecuencias serias para el pueblo”.

Carmen Argibay.

     

     

Escribe el periodista acreditado en la Corte Suprema, Miguel Sintas, acerca de Carmen Argibay:

Conocedor de su encarnizada lucha en defensa de las cuestiones de género, este cronista, a quien la mujer honró con su amistad hace más de veinte años, le preguntó ingenuamente cuando asumió como integrante de la Corte Suprema: "¿A partir de ahora cómo debo llamarte, ministro o ministra?".

"Hacela fácil, seguí llamándome Carmen”, dijo con la sencillez que caracterizó su vida; “el cargo es lo de menos”, agregó por si alguna duda cabía de que el bronce líquido no estaba entre sus bebidas preferidas.

Cualquier necro puede poblarse de lugares comunes, desde referencias a su baja estatura confrontando con su altísima capacidad para intentar entender al otro, hasta el blanco de sus cabellos que evidenciaban una experiencia de vida que la llevó a confrontar con cierto sector del establishment que no trepidó en descalificarla cuando se definió como una "atea militante".

“Soltera, sin hijos" murmuraban quienes creían que ese era un demérito, una burla solapada, una forma de mostrar a la mujer argentina que integró uno de los tribunales más prestigiosos del mundo, como alguien que no merecía respeto por no haber parido herederos. Qué miopes.

Otro lugar común: "Genio y figura hasta la sepultura" también podría poblar cualquier despedida, y es porque Carmen Argibay era eso.

Una mujer íntegra que eligió su forma de vivir y de morir: si los represores de uniforme militar no habían podido doblegarla durante la dictadura menos lo harían los médicos prohibiéndole fumar.

Sabía lo que hacía y lo que quería, escuchaba a todo el mundo pero jamás se iba a sumar al coro de grillos que le cantan a la luna si no estaba convencida, nunca ocultaría lo que pensaba para decir lo que otros querían escuchar.

Perdóname Carmen, no voy a ir a tu velorio. No quiero verte en un cajón lustroso, prefiero recordarte como te conocí, compartiendo un café con leche con una medialuna y llenando un cenicero, aprendiendo de tu experiencia y escuchando tus consejos.

Hasta siempre ministra, que descanses en paz.

    

Su vida.

Carmen María Argibay nació en  Buenos Aires en 1939 .  Se definía como atea militante, entendiendo que con  el término "militante" hacía referencia a la honestidad de sus creencias. Sus posturas han generado polémicas en algunos sectores ya que con relación al tema del aborto, mantuvo una posición en favor de su despenalización. En el año 2008 recibió el Premio Konex - Diploma al Mérito como una de las 5 Jueces más destacadas de la década en la Argentina.

Carmen  estudió en la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires, y se recibió de abogada en 1964. Trabajó en varios juzgados públicos y enseñó Derecho en muchas universidades, hasta 1976. Luego del golpe militar, la junta militar la arrestó, sin tener cargos en su contra, y la mantuvo en prisión hasta el mes de diciembre. Luego de obtener su libertad se dedicó a la práctica privada de la abogacía.

 Durante el gobierno democrático de Raúl Alfonsín, el 7 de junio de 1984, fue nombrada jueza. Fue ascendida en 1988 y, nuevamente, en 1993. Se jubiló el 1 de enero de 2002.

 Es integrante de la Asociación Internacional de Derecho Penal, y miembro fundadora de la Asociación Internacional de Mujeres Jueces, organización que presidió desde 1998 hasta 2000. También fundó la Asociación de Mujeres Jueces de Argentina.

Formó parte del Tribunal Internacional de Mujeres sobre Crímenes de Guerra para el Enjuiciamiento de la Esclavitud Sexual, que condenara en diciembre de 2000 al ejército japonés por los crímenes cometidos durante la Segunda Guerra Mundial, donde se sometieron mujeres de distintos países a la esclavitud sexual.

En junio de 2001 fue nombrada por la Asamblea General de las Naciones Unidas como jueza ad litem en el Tribunal Criminal Internacional que juzga crímenes de guerra en la ex Yugoslavia.

La Corte Suprema.

Carmen Argibay fue una de las primeras personas designadas para formar parte de la Corte Suprema cuando el presidente Néstor Kirchner tomó la decisión política de llevar a cabo una renovación en dicho tribunal. Fue propuesta por el presidente, debido a la consideración que se tenía de ella en el ámbito internacional, el 30 de diciembre de 2003. El Senado de la Nación Argentina aprobó su designación. Algunos Senadores, tal vez presionados por los obispos de sus respectivas provincias, presentaron resistencia a su designación, por su condición de atea y su posición a favor del aborto.  Se convirtió en miembro de la Corte el día 3 de febrero de 2005.

 Fue la primera mujer en ser nominada por un gobierno democrático para integrar el más alto tribunal de justicia de Argentina . La primera mujer integrante de  Suprema de Justicia de la Nación fue Margarita Arguas. Ejerció el cargo entre octubre de 1970 y mayo de 1973, pero su designación fue hecha por el Gral. Levingston, un presidente de facto y obviamente sin seguirse los mecanismos constitucionales.

La nominación de Argibay tuvo una dura resistencia de algunos sectores de la sociedad, particularmente la parte más conservadora de la Iglesia católica, luego de que declarara que se hallaba políticamente más cerca de la izquierda que de la derecha, que era una atea militante, y que apoyaba el derecho de las mujeres a decidir sobre su propio cuerpo. A esos sectores, Argibay les respondió:

“Creo que decir de frente lo que uno es o piensa revela honestidad, que es el primer paso para la ecuanimidad. Mis creencias no deben interferir en las decisiones judiciales que tome.”

 Carmen Argibay fue una defensora de los derechos de las mujeres y se destacó por realizar proyectos en contra de la trata de las mujeres y  a favor de métodos anticonceptivos para evitar abortos y embarazos no deseados. También fundamentó que debe crearse una política de enseñanza sexual en las escuelas.

Falleció  el sábado 10 de mayo de 2014 víctima de un enfisema pulmonar que se complicó en sus últimos años con la suma de otras patologías cardíacas y vasculares.

Su compañera en la Suprema Corte, Elena Highton de Nolasco la recordó expresando que fue una pionera, no solo en Argentina, sino en el mundo de la defensa de los derechos de la mujer, siempre militó por ellos, aún antes de que se hablara de estas cuestiones de género.

Es esperable que todos los  temas referidos a la cuestión de género con el impulso otorgado por Carmen Argibary sean motivo de investigación  debate y decisiones acertadas dentro de los ámbitos judiciales, políticos, acádemicos y sociales, en momentos en  los que pareciera que cada vez nos alejamos más de ese desafío que nos interpela cada día como mujeres del Siglo XXI, ante una realidad cada día más pavorosa.

El paciente.

El paciente.

Autor: Juan Gómez Jurado.

Editorial: Planeta.

Páginas: 480.

A través de distintos grupos de lectura comencé a ver publicitado este libro y con excelentes  referencias. Leí su sinopsis y subió algunos escalones en mi lista, ya que me pareció muy interesante, hasta que se eligió como lectura conjunta en un grupo donde participo y entonces decidí darme el espacio para leerlo.

No he leído con anterioridad a su  autor, Juan Gómez Jurado, pero puedo inferir por su participación en las redes sociales, que interactúa con sus lectores creando un  buen vínculo, que lo acerca a sus actuales y potenciales lectores.

Si bien su título, El paciente, no resulta muy sugerente, en su sinopsis puede leerse que el protagonista, Dr David Evans, un famoso neurocirujano ha sido seleccionado para operar a un paciente muy especial : El Presidente de USA, pero que esto le supone una tremenda encrucijada ya que   su hija es raptada y para que la niña viva, deberá morir el paciente en la mesa de operaciones.

 A partir de allí, se inicia una cuenta regresiva que se sucede en 63 horas en las que el autor construye una historia de intriga que atrapa  de un  modo que no se puede respirar hasta conocer el descenlace.

He leído por algún lugar, que ese “paciente” representaría  a Obama, desde mi punto de vista, no lo veo  así, yo imaginé a un Presidente blanco, anglo sajón y protestante, con esa imagen que tratan de vender al mundo desde USA. Para mi, ese perfil de Presidente, se me presenta algo estereotipado. No me creo un Presidente y una Primera Dama como modelos de ética, siendo autoridades de un país que invade  y trata de inmiscuirse en las políticas de otros. Desde luego que es una imagen muy hollywoodense, que acostumbramos ver en las películas filmadas en “Yanquilandia”.

A propósito de esta apreciación, considero como una gran maestría del autor, un joven madrileño, poder escribir una novela ambientada en USA, con tanta solvencia y utilizando para ello un conocimiento notable de geografía, costumbres y circunstancias de ese país.

La novela posee un gran ritmo, hace que el lector mantenga el interés hasta el final y es destacable la estructura que desarrolla el autor para que esa intriga, que se inicia en la primera página, donde nos informa que el protagonista está en el Corredor de la muerte no decaiga en ningún momento.

A pesar de ser una novela de acción, me resulta muy interesante como el autor imprime  determinadas características a las personalidades de los personajes, producto de experiencias anteriores. En ese sentido , los condicionamientos de la infancia de David Evans, los observo como aspectos muy logrados. Asimismo el personaje de Kate, cuñada de David,  y sus circunstancias otorgan una impronta muy especial.

Considero innecesario la descripción detallada de algunas escenas terroríficas, especialmente las que refieren a una niña de corta edad.

He leído que se adaptará este novela para cine, hecho  que no me extraña, ya que contiene todos los ingredientes para ser un thriller de éxito. Ojalá lo sea.

Mi conclusión: Para los amantes de los libros de acción, aquellos que te generan una adrenalina total, este es el libro que deben leer. Página a página, el autor consigue que no podamos respirar hasta alcanzar ese final donde todo encaja, todo se despeja. He conocido un autor muy interesante y buscaré sus obras anteriores porque vale la pena.

Super recomedable

Muy recomendable.

Recomendable.

Poco recomendable.

No recomendable. 

Sonia Gandhi.

Conocí a Sonia Gandhi a través de la excelente biografía sobre su vida, escrita por Javier Moro y titulada El sari rojo. Llamó tanto mi atención esa vida tan apasionante, que frecuentemente busco información para saber cómo continúa la vida de Sonia en ese país tan mítico como es la India.

Una joven italiana en la India.

En 1965, Sonia Maino, una estudiante italiana de 19 años, conoce en Cambridge a un joven indio llamado Rajiv Gandhi. Ella es hija de una familia humilde de los alrededores de Turín; él pertenece a la estirpe más poderosa de la India. Es el principio de una historia de amor que ni siquiera la muerte será capaz de romper. Por amor,  Sonia abandona su mundo y su pasado para fundirse con su nuevo país, la India prodigiosa que adora a veinte millones de divinidades, que habla ochocientos idiomas y que vota a quinientos partidos políticos. Su valor, su honestidad y su entrega acabarán convirtiéndola en una diosa a los ojos de esa sexta parte de la humanidad.

Cuando Sonia llega a la India para casarse  con  Rajiv, debe convivir con la madre de su novio y luego esposo, la famosa y en ese momento poderosa Primer Ministro de la India, Indira Gandhi. Indira era hija de  Jawaharlal Nehru, un abogado  que luchó por la independencia del país, casada y luego separada de  Feroze Gandhi ( sin ningún parentesco con el Mahatma Gandhi ). 

Indira después de un tiempo de convivencia  aprueba la relación y el casamiento se lleva a cabo. Sonia se casa con un precioso  sari rojo que fuera el mismo con el que se casó Indira y fuera tejido por Jawaharlal Nehru en la cárcel. Este hecho se convierte en el símbolo del  papel que el destino preparaba a Sonia en la familia  y en la India. Sonia, al casarse, toma la ciudadanía de su nuevo país.

No fue fácil la adaptación de Sonia a la vida en la India y en esa familia en particular,  destinada a regir los destinos de ese país, desde el Partido del Congreso, que en ese momento dirigía Indira. La vida doméstica se combinaba con la pública ya que si bien Rajiv, no se dedicaba a la política, puesto que era piloto de Indian Airlanes, la convivencia bajo el mismo techo, con su suegra, cuñados y sirvientes hacían que las costumbres occidentales de Sonia debieran adaptarse permanentemente.

Contó para ello siempre con la buena disposición y comprensión de Indira, quien desde sus políticas progresistas se había convertido en una líder mundial, principalmente entre los países no alineados. En la India, una república compuesta por 28 estados, múltiples étnias enfrentadas entre si, la carrera política de Indira sufrió vaivenes, desde 1959 cuando fue elegida Presidenta del Partido pasando por distintos cargos, pero siempre marcando un rumbo .

Durante esta época Rajiv se mantuvo siempre al margen de la política, de forma que únicamente tras la muerte en un accidente de su hermano menor,Sanjay, en 1980, pasó  a ocupar las responsabilidades políticas que inicialmente estaban destinadas a su hermano fallecido. Fue asesor jefe de su madre y se convirtió en una destacada figura política. Sonia trató de oponerse a ese destino que parecía inexorable, pero ya nada pudo hacer. En 1983 Rajiv, su designado Presidente del Partido. El matrimonio ya tenía dos niños.

En 1984 un grupo terrorista de la etnia sij asesina a Indira Gandhi. La India se viste de luto.

 Rajiv, entonces, se presenta a elecciones siendo elegido Primer Ministro. Sonia, acompaña a su marido en viajes, presentaciones convirtiéndose en un personaje muy conocido y venerado.

Rajiv proyecta una imagen moderna, joven y limpia de corrupción. Trató de mejorar la economía, las telecomunicaciones, la educación y las relaciones internacionales. Pero en 1991, también fue asesinado, esta vez por un militante suicida del Tamil ( región del norte de India ). Sonia durante toda la carrera política de Rajiv, siempre temió que esto pasara, ya que pareciera que esta familia está signada por la tragedia. Las imágenes de Sonia junto a la pira donde se cremaba el cuerpo de su marido muestran su dolor sin límites por la pérdida del amor de su vida.

Sonia líder.

Tras el asesinato de su esposo en 1991, el Partido del Congreso, le ofreció liderar las listas de candidatos, pero Sonia  rehusó, anunciando su intención de distanciarse de la política; no obstante, en 1997, accede finalmente a unirse al partido y luego en 1998, resulta electa como su líder, ejerciendo desde entonces la presidencia del mismo. Y así, hasta la fecha, Sonia continúa desde la legislatura o desde la oposición en su lucha, que es la lucha de su familia, por mejorar la vida de los habitantes de la India.

Integristas luchan contra Sonia por su origen extranjero, su cuñada y sus sobrinos conspiran contra ella, se critica que  quiere encumbrar a su hijo Rahul Gandhi en lo más alto de la política del país,  pero Sonia con su sari rojo tradicional, y con sus 66 años, ha logrado  que el Congreso apruebe una Ley de seguridad alimentaria para los más pobres.

En ese país ,donde todo es extremo, hoy el libro de Javier Moro, El sari rojo, está prohibido porque humaniza la figura de Sonia, cuando allí se la considera una deidad. Se ocasionan disturbios por la novela y hasta se queman fotografías del autor. Es un punto en contra de Sonia, esta no aceptación a la publicación del libro en su país de adopción.

La marca Nehru Gandhi no tiene igual en el mundo, algún miembro de la familia Gandhi ha estado a cargo de la India  durante gran parte de los años transcurridos desde su independencia y hoy le toca a Sonia, esa italiana, de origen católico, que por amor llegó a ser la figura más importante del país con la segunda población del mundo,  en  ese destino absolutamente fantástico y milagroso que la ha llevado desde esa pequeña aldea italiana a regir los destinos de más de mil millones de personas en la India.

Guernica.

El bombardeo

El 26 de abril de 1937, la pequeña ciudad de Guernica, símbolo de las libertades vascas, fue destruida por la aviación alemana al servicio de Franco. Por primera vez en la historia militar, un poblado civil es totalmente sometido bajo un diluvio de bombas.

En el marco de la Guerra Civil Española, se realizó un ensayo de lo que sería una constante en la Segunda Guerra Mundial y en otras guerras posteriores: El bombardeo y masacre a las sociedades civiles.

Guernica fue bombardeada durante más de tres horas por la aviación alemana. Más de 1.600 víctimas perecieron en el bombardeo. Hitler, aliado del general Franco en la guerra civil de España, quería aterrorizar a la población civil , hacer más sencilla la rendición  y facilitar la toma del país vasco.

El objetivo deliberadamente mortífero de la operación no deja resquicio de dudas. Y es que, los contingentes del ejército vasco que acampaban en los alrededores de Guernica, no fueron siquiera tocados por el ataque, al igual que el puente y la fábrica de pistolas.

Los 33 bombarderos de la Legión Cóndor llevaban no sólo explosivos destructivos, sino también bombas antipersonales y también 2.500 bombas incendiarias.

Guernica era conocida por su roble sagrado, al pie del cual se reunían desde la Edad Media los representantes del pueblo vasco. Cada dos años, desde el reinado de Isabel de Castilla hasta el 1876, los representantes de la corona española tenían la costumbre de renovar en este lugar su juramento de respetar las libertades vascas.

Se estima que fallecieron más de 1.600 personas y que los heridos casi se elevaron al millar. Y todo eso sobre una población de 7.000 habitantes. Tres días más tarde, el 29 de abril, por el puente que no destruyó el ataque, los franquistas hacen su entrada en la ciudad devastada, con el general Emilio Mola a la cabeza. En el extranjero, las informaciones sobre el bombardeo hacen que muchos demócratas retiren su apoyo al general Franco y al bando nacionalista. La indignación es inmensa en todo el mundo.

El cuadro                                                                                                                                                        

 Trastornado por este homicidio en masa, el pintor español Pablo Picasso realiza a las semanas su obra célebre, Guernica,  una de los cuadros clave de la pintura del siglo XX.

Reflejo fiel de una época y de esas dramáticas circunstancias, el lienzo Guernica nació para formar parte del Pabellón Español en la Exposición Internacional de París, de 1937.  Pablo Picasso se inspira en fotografías publicadas, en diarios. A pesar de ello, tanto los bocetos como el cuadro no contienen ninguna alusión a sucesos concretos, sino que, por el contrario, constituyen un alegato genérico contra la barbarie y el terror de la guerra. Concebido como un gigantesco cartel,  es el testimonio del horror que supuso la Guerra Civil española, así como la premonición de lo que iba a suceder en la Segunda Guerra Mundial. La sobriedad cromática, la intensidad de todos y cada uno de los motivos, y la articulación de esos mismos motivos, determinan el extremado carácter trágico de la escena, que se iba a convertir en el emblema de los desgarradores conflictos de la sociedad de nuestros días.

 El Guernica ha suscitado numerosas y polémicas interpretaciones. Uno de los más reconocidos estudiosos de la obra, Anthony Blunt, divide a los actores de esta composición piramidal en dos grupos, el primero de los cuales está integrado por tres animales: el toro, el caballo herido y el pájaro alado que se aprecia tenuemente al fondo, a la izquierda. Los seres humanos componen un segundo grupo, en el que figuran un soldado muerto y varias mujeres: la situada en la zona superior derecha, que se asoma por una ventana y sostiene hacia fuera una lámpara; la madre que, a la izquierda del lienzo, grita llevando al hijo muerto; la que entra precipitadamente por la derecha; y finalmente, la que clama al cielo, con los brazos alzados, ante una casa en llamas.

En este mismo contexto,  dos años antes, en 1935, Picasso había grabado al aguafuerte la Minotauromaquia, obra sintética que condensa en una sola imagen todos los símbolos del ciclo dedicado a este animal mitológico y  es, a la vez, el antecedente más directo de Guernica.

Los acontecimientos de la vida privada de Picasso, junto a los sucesos políticos que atribularon al continente europeo en el período de entreguerras, se fusionan en los motivos creados por el pintor en estos momentos, para dar lugar tanto al propio Guernica como a sus bocetos, considerados como unas de las obras de arte más representativas del siglo XX.

El cuadro tiene 3.5 metros de alto por 7.8 metros de ancho.  A pesar de su titulo Guernica y las circunstancias en las que fue realizado, no se observa nada en el cuadro que refleje el bombardeo en concreto. Ni siquiera habla de la Guerra Civil Española. Por lo tanto  no es un cuadro narrativo, sino simbólico. Picasso utilizó solo los colores blanco y negro y muchos grises. Esa simbología constituye  un cuadro “sonoro” donde los personajes gritan, gesticulan y mueren bajo las bombas.

La denuncia de la violencia es aquí intemporal y ha sido siempre utilizada como un canto contra la sinrazón de la destrucción y la muerte en cualquier guerra.

Picasso pinta a las cuatro mujeres en actitudes desesperadas, son la población civil indefensa y a los animales como ajenos a la locura humana.

El expresionismo y el dolor están presentes en toda la obra.

 El Guernica tiene rasgos cubistas(reduce las formas naturalesa formas geométricas) pero también emplea el expresionismo en los gestos extremos de los personajes y una gran pureza y definición de líneas que nos recuerda el neoclasicismo.

Recuerdo que hace un tiempo  atrás tuve el placer de visitar el Museo Reina Sofía, en Madrid. Me detuve maravillada frente al Guernica y a sus bocetos.

Imposible describir las emociones ¡!!!!! Ver esa obra, ese arte exquisito, pero significativo a la vez que desafía y emociona, enseña y transmite es algo que resulta difícil describir . Creo que cada persona debe sentir diferentes emociones al enfrentarse con este lienzo.  Consigue contar la historia e  involucrar a quien lo mira  en esa historia. Consigue enamorarse del arte y aterrarse por lo que representa.

 Ferrán Adria lo describe con una frase que, creo, lo resume   “ Tiene ese mimetismo de realidad y arte genial, un componente emotivo y social bestial, a base de arte y de belleza drástica”.