Los libros de mi infancia. Segunda parte.

Muy leída en las décadas del 60 y el 70, fue la colección Robin Hood, de color amarillo en sus portadas,  nos acercaban a la buena literatura. Yo no los tenía en mi casa, pero a través de mi amiga Adriana, los leía y disfrutaba a full. Inolvidable colección. 

La colección Robin Hood . Editada por la Acme Agency de Modesto Ederra, comenzó en 1941, y siguió ininterrumpidamente hasta principios de la década de los 90. Es recordada, entre otras razones, por las magníficas ilustraciones de tapa del gran dibujante argentino Pablo Pereyra.

A diferencia de otras editoriales, cuyas colecciones juveniles publicaban  versiones resumidas, la editorial Acme publicaba los textos completos y en un solo volumen. Varias generaciones de argentinos, muchos de ellos grandes  escritores en la actualidad, tuvieron su primer acercamiento a la literatura a través de las páginas de esta colección.  

Robin Hood publicó 227 titulos. Entre ellos todos los títulos de Louise May Alcott, Julio Verne, Charles Dickens, Emilio Salgari y tantos otros que nos acercaban a la buena literatura clásica.

Entre ellos, para mi,  imposible olvidar a Bomba, el niño de la selva.

Es la historia de un niño blanco que se crió en la selva. Su autor fue Roy Rockwood, aunque este es un nombre ficticio. Hoy se sabe que el autor es el “ Sindicato Stratemeyer”  o sea un grupo de escritores que fueron componiendo la serie

Se publicaron veinte libros, diez de los cuales están ambientados en América del Sur y los restantes en África.  Los volúmenes traían títulos indicativos: Bomba en la isla de los Jaguares, Bomba en la Montaña Movediza, Bomba en la Catarata Gigante, Bomba en el pantano de la muerte, Bomba en la ciudad abandonada, etc. Es decir, indican un lugar donde el  protagonista desarrollaba la acción.

 A través del relato, se va conociendo   el esplendor de la jungla y sus habitantes, donde reinan los hechiceros, las tribus amigas, los líderes del “mal”, la aparición de serpientes , especialmente boas y anacondas. También animales feroces como tigres y  panteras; luchas sin cuartel entre Bomba y sus enemigos, “ los malos” y los desastres naturales, terremotos, huracanes o volcanes en erupción.

Leyendo a Bomba, admirábamos su valentía e ingenio para salir indemne de situaciones increíbles, su bondad hacia la naturaleza, hacia los animales, hacia el hábitat. Es el protagonista sano, sin dobleces, químicamente puro, adalid de los débiles, pronto a la ayuda, respetuoso de los mayores, estoico, frugal en la comida, con un físico privilegiado y provisto del don que le permitía hablar con los animales.

Los relatos se encuentran redactados en forma simple y llana. No abundan las descripciones fatigosas y las que surgen son precisas, ayudando a perfeccionar el hecho. Los diálogos son breves, dinámicos, limpios, afín con la rapidez del relato y el desarrollo de la anécdota. Por eso mismo, la tensión dramática está sabiamente dispuesta y predispone al lector.

Lamentablemente, la  incógnita persistía al final de la obra porque, cuando lograba dar con el paradero de las personas que iban a satisfacer su curiosidad, estallaba algún acontecimiento infausto que las mataba o hacía desaparecer trágicamente,  no sin antes entregarle en forma  conmovedora,  una indicación vaga, pero lo suficientemente imprescindible como para continuar con la tirantez y el dramatismo…en el próximo libro, con infaltable “continuará”.

Bomba el niño de la selva y toda la colección Robin Hood, un recuerdo imborrable, para aquellos niños avidos de aventuras y buenas lecturas. 

Los libros de mi infancia. Primera parte.

Las lecturas de la infancia. Primera parte.

La lectura es fundamental para el desarrollo de los niños y niñas en lo lingüístico, cognitivo, emocional y lúdico. Además fortalece los lazos familiares y su entorno, representada en diferentes formatos  como  son las historias, relatos, juegos, canciones. Cuando al niño se le cuenta una historia, se recrea y se estimula la memoria, reconociendo palabras, objetos, colores. Incentivar la lectura en la primera infancia, va más allá del éxito en los estudios; la lectura proporciona cultura, desarrolla el sentido estético, actúa sobre la formación de la personalidad, es fuente de recreación y de gozo, condicionando un amor hacia la palabra escrita que  permanecerá a lo largo de la vida.

Los niños de la década del 60, sin televisores, sin computadoras, teníamos en la lectura nuestro principal entretenimiento. Los padres nos compraban libros, nos prestábamos con amigos, sacábamos libros de la biblioteca de la escuela.  Aquellas lecturas, junto con las de las revistas, Billiken,  Anteojito, Patoruzito, Mafalda y las historietas mexicanas se constituyeron en la base de una cultura que nos acompañó para siempre.

Los libros de Constancio C. Vigil.

Una de las lecturas que leíamos muchos de aquellos niños eran los libros de Constancio C. Vigil. Su colección de cuentos u otros que venían "sueltos"

Los cuentos  de Vigil aparecieron originalmente en  libros y luego fueron editados de diversas maneras, desde el formato individual hasta en “bibliotecas” o “colecciones”, e incluso fueron adaptados y modificados. Se acortaron o alargaron en función de la edición, se cambiaron finales y situaciones; pero siempre manteniendo el sentido que le otorgó el autor.

Uno de esos cuentos, y seguramente el más famoso fue  “La Hormiguita Viajera”, protagonizado por una heroína que se hizo muy  célebre. La historia relata una “dolorosa peregrinación” de una hormiguita perdida hasta lograr que sus compañeras le den la bienvenida a la comunidad nuevamente.  El sentido del libro es el viaje de la Hormiguita de  regreso al hogar, sin importar el tipo de dificultades que debiera afrontar. Encuentros y desencuentros con final feliz en el mundo de las hormigas.

Otros muy conocidos de la colección fueron fueron Misia Pepa y El mono relojero.

Libros que no pertenecían al colección, recuerdo a Marta y Jorge y Mangocho. Historias de niños que nos mostraban el beneficio de ser niños "buenos".

También el famoso libro UPA, se constituía para los niños que aprendían a leer en un libro indispensable, estaba en la mayoría de las casas.

Críticas posteriores a la inmensa obra de Vigil indican que fue una obra sin cuidado por la calidad estética, con una moralina muy de la época ( décadas del 40 y 50 del Siglo XX ). Los cuentos poseían una moraleja que nos indicaban como ser buenos y patriotas niños. O sea una lectura formateadora de cabezas.

De cualquier modo, a través de los años, recuerdo aquellos libros, los cuales todavía están en la biblioteca de la casa de  mi madre con mucha ternura. Muñequita, La reina de los pájaros, El casamiento de la comadreja, y tantos otros poblaron los sueños de la infancia. ( Continuará )

Campanopolis.

Tuve la suerte de ser invitada por una agencia de viajes de mi  ciudad a conocer Campanopolis. Nunca la había sentido nombrar, ni sabía que era, ni donde se encontraba. Estuve buscando información por Internet y me pareció una propuesta muy interesante, por lo que decidí ir.  Al mirar las fotos, en Google,  uno puede pensar en Brujas, Bélgica o  un pueblito de sur de Italia o Canterbury en Inglaterra. Pero no, es Campanopolis, en el segundo cordón del Conurbano, en Gonzalez Catán, partido de  La Matanza.

Partimos de Lincoln en una combi, al llegar nos espera un guía, quien nos mostró el lugar y nos contó su historia.

La historia.

Antonio Campana, un  hijo de inmigrantes, compró hace cuatro décadas un predio de

200 hectáreas con llanuras, bosques,  ríos y arroyos en La Matanza. Esas tierras le fueron expropiadas para utilizarlas como un basural. Años más tarde las pudo recuperar y es cuando inicia su obra.

Pasó los últimos años de su vida dedicado a esta pasión.  No era arquitecto, no era albañil, de hecho sólo cursó hasta sexto grado, pero tenía una meta que podía parecer utópica: crear su propia ciudad. Y así lo hizo. Asiduo de los antiguos remates que había en la ciudad de Buenos Aires, adquirió verdaderas piezas históricas y de un enorme valor cultural para construir este lugar. De hecho, concurría a los remates y no dejaba que se iniciaran, compraba todo lo que había dentro. Y con esos materiales fue creando su ciudad.

La leyenda cuenta que Antonio de niño dibujaba castillos en sus cuadernos, y que cuando pudo obtener una fortuna personal con la distribución de alimentos, decidió hacer realidad aquel sueño. Para llevarlo  a cabo tuvo que vender algunas de sus empresas. Al principio iba los fines de semana a trabajar en sus castillos y casitas encantadas. Pero cuando enfermó y viendo  acercarse el final de su vida comenzó a trabajar hasta  14 horas todos los días desde el amanecer, con un equipo de hasta un centenar de albañiles que dirigía personalmente, sin ingeniero ni arquitecto alguno. Se construyó sin plan, era una suerte de utópico plan infinito, y sin  una estructura previa. Terminado un edificio venía otro y otro, improvisando sus planos a veces hasta en una servilleta

Pueden verse  desde relojes de la estación ferroviaria de Retiro, adoquines de avenida La Plata, medidores eléctricos de la ex SEGBA,  una escalera que perteneció a la Basílica de Luján, tablones de Argentinos Juniors, veinticuatro columnas perimetrales de las Galerías Pacífico,  el primer carro de bomberos porteño tirado por caballos, tranqueras del Hipódromo de Palermo, una campana de un convento de clausura italiano, vitreaux señoriales de mansiones porteñas, dos ascensores del edificio de la Municipalidad de Buenos Aires, luces de la Plaza de Mayo . Con todos esos materiales y muchísimos más se construyó esta “ciudad”.

Campanópolis, la ciudad de Campana,  lleva ese nombre en honor a su creador.

La ciudad turística.

  Esta ciudad que está conformada por 40 edificios con aire medieval,  Las torres y techos dan una imagen medieval aunque es  un conjunto ecléctico ( reunión de sistemas y elementos diversos )

 Antonio  no tenía como objetivo que el lugar fuera un paseo turístico o de recreación, sino que sólo deseaba esa obra como una construcción  personal. Pero falleció  en 2008 y lo que quedó a medio construir, permanece tal cual lo dejó. Hay, por lo tanto, edificios inconclusos , que le otorgan otro toque misterioso al lugar, como  una estación de tren también a medio terminar, donde se encuentran vagones desvencijados

Hay tres museos que  se visitan, donde Campana expuso una sobrecargada y algo caótica colección de antigüedades. Ellos son: El museo del hierro, El museo de la madera y El museo de los caireles donde se exhiben los más disimiles hallazgos de Antonio, según esas tres categorías.

Campanopolis se convirtió una urbe adoquinada que recibe más de 5000 visitantes al año. A mi modo de ver, aún no ha desarrollado turísticamente todo lo necesario. Un buen restaurant, confiterías,  venta de souvenirs completarían la oferta turística. Seguramente en un tiempo lo tendrán.  

Cuando se ingresa a pie parece que, de un momento a otro aparecerá por el camino ripiado un hombre enfundado en armadura, montado a un caballo o una aldeana en camino a la Iglesia o al mercado.

 Campanópolis tiene pequeños barrios internos unidos por pasajes y callejones. Entre ellos hay espacios verdes, como la plaza principal con banquitos antiguos, aljibes, fuentes de acero, bebederos, una glorieta, faroles porteños con aires parisinos y una serie de ocho estatuas humanas de acero provenientes de la Plaza de la República en Rosario

Inspiradas en Blancanieves, se levantaron doce casitas de piedra, hechas con  escoria de fundición y ladrillos refractarios, en medio de un bosque con pinos, palmeras entrerrianas y araucarias, donde bien podrían vivir los famosos enanitos.

El molino de viento, emulando a los molinos holandeses, fuentes, lagos, puentes complementan la magia del lugar.

La única casa que existía en el lugar antes de ser comprado por Campana tiene valor histórico, ya que era de un puesto de estancia de Juan Manuel de Rosas, un edificio color rosa de 1830, con estilo colonial. Esa casa también funciona como una especie de museo con elementos de la época rosista.

La aldea se alquila para eventos. Susana Giménez grabó la apertura de una de sus temporadas, la banda Maná presentó un álbum, el director técnico Carlos Bianchi celebró un cumpleaños y la tira juvenil Chiquititas grabó escenas allí. Se utiliza para casamientos, donde los novios pueden llegar o partir en barco, carrozas, globos aerostáticos o autos antiguos. Todo vale en Campanopolis, solo hay que tener el dinero necesario para alquilarlo.

Campanópolis es, esencialmente, el resultado de la lucha de un hombre contra el tiempo. Es un intento utópico de realizar un sueño de la infancia.  Hay un intento claro, incluso dramático,  por prolongar la vida de miles de objetos desechados. Es  el esfuerzo que tiene un vínculo indescifrable entre  el arte y la emoción de los logros. Un hombre que  sobre el final de su vida, decidió crearse su propio reino de pura fantasía. Y vaya si lo logró.

La lección de August.

Comencé a ver en  sitios literarios mucha mención sobre el libro La lección de August. Su portada me daba idea de un libro dirigido a adolescentes. Busqué su síntesis y vi que decía:

 «Todos deberíamos recibir una ovación al menos una vez en nuestra vida, porque todos vencemos al mundo.»  Su cara lo hace distinto y él solo quiere ser uno más. Camina siempre mirando al suelo, la cabeza gacha y el flequillo tratando en vano de esconder su rostro, pero, aun así, es objeto de miradas furtivas, susurros ahogados y codazos de asombro. August sale poco, su vida transcurre entre las acogedoras paredes de su casa, entre la compañía de su familia, su perra Daisy y las increíbles historias de La guerra de las Galaxias. Este año todo va a cambiar, porque este año va a ir, por primera vez, a la escuela. Allí aprenderá la lección más importante de su vida, la que no se enseña en las aulas ni en los libros de texto: crecer en la adversidad, aceptarse tal y como es, sonreír a los días grises y saber que, al final, siempre encontrará una mano amiga. Desde que salió el 14 de febrero de 2012, La lección de August se ha situado en los puestos de las novelas más vendidos en la lista del New York Times y ha encontrado en la red la mejor manera de promocionarse.

Su autor, R. J. Palacio,   después de buscar información se transformó en autora.  Google me dice que es una diseñadora americana que ha trabajado durante años en el campo de la ilustración para libros. Mientras se dedicaba a diseñar preciosas cubiertas para cientos de autores, soñaba con escribir algún día una novela. La lección de August es su primera novela y, después de los elogios unánimes que despertó en todo el mundo, seguro que no será la última.

Con esos antecedentes, me dispuse a leer esta novela, siempre con la idea que sería una novela juvenil, pero que “algo” tendría, ya que muchas personas con las que comparto gustos literarios la recomendaban.

Reseña:

August tiene diez años, es fan de La guerra de las galaxias y nunca ha ido al colegio; su madre es  la que se ha encargado de su educación. Pero este año sus padres han decidido que debería empezar a relacionarse con otros niños, comenzando a ir a una escuela. August es un chico normal, desde lo psíquico y lo mental,  pero tiene un problema físico, una cara totalmente deforme producto de una malformación genética  (Sindrome de Treacher-Collins), por ello siempre ha sido un niño super protegido por su familia.

Aunque tiene miedo de lo que pueda ocurrirle fuera del paraguas familiar, accede,  para satisfacer a su familia que tanto impulsa esta experiencia. Pero, como era de esperar, su integración en el colegio no es nada fácil, ya que algunos de sus compañeros se burlan de su aspecto físico o no se quieren acercar a él.

A lo largo del curso, August aprende una lección que hará que su forma de ver la vida cambie por completo. Consigue andar con la cabeza bien alta, sonreír aunque tenga un mal día y aceptarse a sí mismo. Da rienda suelta a su sentido del humor y con ello consigue que todos los chicos de su colegio le acepten tal como es y lleguen a considerarlo un amigo.

La novela es amena, posee humor, pero en algunos momentos a las personas sensibles puede que se les haga un nudo en la garganta, o que se les escape una lágrima.    

 Está dividida en partes y cada una tiene diferentes narradores: Summer, Jack, Olivia (la hermana mayor de August), etc. De esta manera se ve como las distintas personas se relacionan con August y como lo ven.

Los  personajes, familiares de August, compañeros, maestros son entrañables. Summer y Jack, sus compañeros,  son niños geniales que otorgan riqueza a la historia. Lo mismo  su hermana Olivia.  Por supuesto, también está el “chico malo” que discrimina a August y que trata de contagiar al resto del colegio.

Es un libro que hace emocionar y mucho, pero también hace reflexionar.  A pesar de que August sufre la discriminación y  el desprecio,  la  novela tiene final feliz. Se abordan temas    como la incomprensión, la intolerancia, el  bullying, la  exclusión y el menosprecio, pero también hay  amistad, comprensión, apoyo, amor, aceptación e inclusión.  Una escuela y maestros totalmente integradores que contienen las situaciones y en todo momento observan lo que está ocurriendo para ayudar a resolver los problemas.

Relacionando con nuestra realidad.

Pero que ocurre, al respecto, en nuestras escuelas argentinas o bonaerenses con tantos niños diferentes, física o mentalmente que transitan nuestras aulas? En nuestro país desde hace muchos años está instalada la integración. Y estamos transitando un camino  que no es fácil, escuchamos resistencias, se oye decir a las docentes “no estamos preparadas para esto”. Por eso me parece que leer La Lección de August se constituye en una lectura indispensable para todos los educadores, porque no hay dos niños iguales, está el que se “porta mal”, está el que por un motivo u otro es rechazado por sus compañeros o por sus docentes,  está el que tiene una discapacidad de algún tipo  cuesta que sea  aceptado. En ese sentido se necesitan adultos formados, pero también con una empatía especial para tratar con estos niños. De otro modo ninguna educación inclusiva es posible.

El libro nos ayuda a comprender que todos somos diferentes, y que esas diferencias son lo que nos hacen ser quienes somos y que siempre, sin importar que, debemos respetar y ser amables con las demás personas, ya sea que sus diferencias sean exteriores o interiores.

La Lección de August es un libro imperdible, debe ser de esas lecturas que que todos deberíamos leer aunque sea una vez en la vida y, aunque puede que no les guste a todos de la misma manera,  nos puede ayudar  a mejorar como personas. Una historia tierna, dulce, divertida y muy real, que puede leerse desde los 12 años a los 99 y que resultará inolvidable.

Frases del libro.

Como seres humanos, llevamos dentro no sólo la capacidad para ser amables, sino la elección de poder ser amables

El universo cuida de todos sus pájaros.

Me pregunto cómo será estar en el cielo algún día sin que mi cara le importe a nadie.

Sigue el día e intenta tocar el sol .

Salva los océanos, salva el mundo.

Tus actos son tus monumentos.

Los niños en la literatura.

En todas las épocas, la literatura se ha ocupado de los niños. Niños felices, niños infelices, niños en  guerras, en colegios, en trabajos.  Aquí  una selección de algunos inolvidables.

El lazarillo de Tormes: Publicado en  1554 y de autor anónimo hasta hace unos años se leía en los cursos de nuestra Escuela Secundaria.   Un niño pobre  de doce o catorce años  narra su historia, en primera persona.  Su niñez y su ardua supervivencia en la dura vida del siglo XVI es contada  con sentido del humor y mirada satírica desde una  realidad de un país poblado de mendigos,  clérigos  e hidalgos que luchan entre si, por una supervivencia  ociosa, sin preocuparse por el prójimo.

Las Aventuras de Tom Sawyer de Mark Twain: Es el relato de unos meses en la vida de este niño que vive

en una ciudad pequeña del suroeste de Estados Unidos a orillas del Mississippi. Criado por su tía Polly que lo quiere de corazón pero que lo somete a una disciplina que se le hace absurda y desagradable Tom contempla el mundo de una manera muy distinta a como lo hacen los adultos con los que tiene que convivir.  Con su amigo Huckleberry Finn vivirán aventuras humorísticas y dramáticas de las que podrán salir más airosos de lo que hubiera podido hacerlo cualquier adulto. Inolvidable libro, que puede ser leído por chicos o grandes.

El señor de las moscas de William Golding.  Es  un prodigioso relato literario susceptible de lecturas diversas

y aun opuestas. Se estructura en torno a la situación límite de una treintena de chicos  solos en una isla desierta. La agresividad criminal y  los instintos básicos del hombre se ponen en juego en este extraordinario libro que llevo a su autor a obtener el Premio Nobel en 1983. Obra maestra de la literatura.

La casa de los conejos de Laura Alcoba. Una niña de apenas nueve años, hija de una militante en la guerrilla

montonera, pasa a la clandestinidad junto con su madre durante los violentos meses previos al llamado "Proceso de Reorganización Nacional". Viven en La Plata, en una casa donde se supone que se crían conejos, y  en realidad es la imprenta de un periódico montonero. La irresistible fuerza de esta novela reside en que los hechos están narrados desde el  punto de vista de la niña y la autora consigue transmitirlo así de una forma magistral.

El niño con el pijama a rayas de Jhon Boyne. Es la historia de

  Bruno, un niño de nueve años, que se muda con su familia a una casa junto a una cerca. Cercas como esta existen en muchos sitios del mundo y han existido en distintas épocas,  sólo deseamos que ningún niño se  encuentre nunca con una. Ambientada en un campo de prisioneros en la Segunda Guerra Mundial, la  mirada hacia esa guerra ya nunca será igual. 

La ladrona de libros de Markus Suzak: En plena Segunda Guerra Mundial, la pequeña Liesel hallará su salvación en la lectura. Una novela preciosa, tremendamente humana y emocionante, que describe las peripecias de una niña alemana de nueve años desde que es dada en adopción por su madre hasta el final de la guerra. Su nueva familia, gente sencilla y nada afecta al nazismo, le enseña a leer y a través de los libros  logra sumergirse con distintos personajes durante los bombardeos y combatir la tristeza. Pero es el libro que ella misma está escribiendo el que finalmente le salvará la vida. Precioso libro.

Las tumbas de Enrique Medina: El autor

relata su historia de niño ingresado en distintos Institutos de Menores. Ni se sabe por qué. Muestra como  lo “educan”, lo “moldean” a fuerza de arbitrariedad y violencia. Es un texto, muy bien escrito, muy convincente -Enrique Medina no habla de oídas- nos cuenta una historia de un tiempo que ya fue.  En todo el relato no aparece la droga, algo que seguramente, si fuera escrito hoy estaría presente en cada página. Pero el sufrimiento y el despojo de los niños en situación de encierro continúa interpelándonos. 

Mi planta de naranja lima de José M. de Vasconcellos. De mayor Zezé quiere ser poeta y llevar corbata de lazo, pero de momento es un niño brasileño de cinco años que se abre a la vida. En su casa es un trasto que va de travesura en travesura y no recibe más que reprimendas y tundas; en el colegio es un ángel con el corazón de oro y una imaginación desbordante que tiene encandilado a su maestra. Pero  crecer en una familia pobre no siempre es fácil; cuando está triste, Zezé se refugia en su amigo Minguinho, un arbolito de naranja lima, con quien comparte todos sus secretos, y en el Portugués, dueño del coche más bonito del barrio. Es la emocionante historia de un niño al que la vida hará adulto precozmente. En esta novela, José Mauro de Vasconcelos recreó sus recuerdos de infancia en el barrio carioca de Bangú con un lirismo y una ternura que cautivaron a los lectores desde su aparición y que la han convertido en uno de los libros más leídos de la literatura brasileña contemporánea.

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Harry Potter de J. K. Rowling : Harry Potter  es más que un libro. Son siete libros, una heptalogía de novelas fantásticas, en la que se describen las aventuras del joven aprendiz de mago,  Harry Potter y sus amigos Hermione Granger y Ron Weasley, durante los años que pasan en el Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería. El argumento de las novelas  se centra en la lucha entre Harry Potter y el malvado mago Lord Voldemort, quien mató a los padres de Harry en su afán de conquistar al mundo mágico. Imperdibles.

Millenium.

La saga Millennium es una trilogía de novelas criminales suecas creada por Stieg Larsson, que se ha convertido en un éxito de ventas internacional. Los dos personajes principales de la serie son Lisbeth Salander, una hacker veinteañera antisocial con memoria fotográfica, y Mikael Blomkvist, un periodista de investigación que edita una revista llamada Millennium.

 Stieg Larsson planeó escribir una serie de 10 libros, pero debido a su repentina muerte en 2004, sólo pudo completar tres, que fueron publicados de forma póstuma.

La trilogía  que fue impresa originalmente en sueco , al tener tanto éxito se editó  en   inglés para Reino Unido y USA.  Los libros han sido publicados desde entonces por editoriales en 50 países. En  2015, han sido vendidos 80 millones de libros en todo el mundo.

El autor.

 Stieg Larsson nació el 15 de agosto de 1954 en un pueblo sueco.  A los doce años le

regalaron una máquina de escribir con la que pasaba noches enteras escribiendo. Trabajó como periodista y diseñador gráfico  y comenzó a involucrarse en causas sociales, siendo uno de los impulsores de las protestas contra la Guerra de Vietnam en Estocolmo.

Militó en la Liga Comunista de Trabajadores, participó en la elaboración de un plan antiviolencia. Larsson era un gran aficionado a la ciencia ficción, y desde el año 2001, comenzó a escribir historias de perfil policial. Así surgió la trilogía Millennium .

Stieg,  que fumaba tres paquetes de cigarrillos al día, no pudo disfrutar de su exito ya que falleció en  2004 a causa de un infarto. Tenía cincuenta años.

Los libros de la trilogía publicados son:

Los hombres que no amaban a las mujeres.

El periodista Mikael Blomkvist ha sido condenado a prisión por difamar al billonario Hans-Erik Wennerström y quiere escapar de la atención de la prensa antes de cumplir su condena. Es contratado por el anciano magnate industrial Henrik Vanger bajo la excusa de ayudarle a escribir una biografía de la familia Vanger. Lo que realmente busca Vanger es que Blomkvist investigue la desaparición de su sobrina, Harriet, ocurrida 36 años antes. Durante su investigación forma equipo con la introvertida y habilidosa hacker de computadoras Lisbeth Salander.  Se convierte en la  crónica de los conflictos de una familia, un fascinante fresco del crimen y del castigo, de perversiones sexuales y trampas financieras; un entramado violento y amenazante en el que, no obstante, crecerá una tierna y frágil historia de amor entre dos personajes absolutamente inolvidables.

La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina

Lisbeth Salander necesita apartarse del foco de atención y salir de Estocolmo. Trata de seguir una férrea disciplina y no contestar a las llamadas ni a los mensajes de Mikael, que no entiende por qué ha desaparecido de su vida sin dar ningún tipo de explicación. Lisbeth se cura las heridas de amor en soledad en el Caribe. Mikael  tiene entre manos un reportaje apasionante sobre el tráfico y la prostitución de mujeres procedentes de Europa del  Este. Las vidas de los dos protagonistas parecen haberse separado por completo, pero entretanto... una muchacha, atada a una cama, soporta un día tras otro las horribles visitas de un ser despreciable y, sin decir palabra, sueña con una cerilla y un bidón de gasolina, con la forma de provocar el fuego que acabe con todo.

La reina en el palacio de las corrientes de aire

Lisbeth no está muerta, aunque tiene  una bala en el cerebro, necesita un milagro, o el más habilidoso cirujano, para salvar la vida. Le esperan semanas de confinamiento en el mismo centro donde un paciente muy peligroso sigue acechándola: Zalachenko.  Desde la cama del hospital, Lisbeth hace esfuerzos sobrehumanos para mantenerse alerta, porque sabe que sus impresionantes habilidades informáticas van a ser, una vez más, su mejor defensa. Entre tanto Mikael se siente muy solo y  sabe que no puede dejar en manos de la Justicia y del Estado la vida y la libertad de Lisbeth. Pesan sobre ella durísimas acusaciones que hacen que la policía mantenga la orden de aislamiento. Blomkvist tendrá que ingeniárselas para llegar hasta ella, ayudarla, incluso a su pesar, y hacerle saber que sigue allí.

Lisbeth.

El personaje de Lisbeth ha tenido una repercusión extraordinaria. De complexión delgada y baja estatura,  cultiva una estética que se puede definir entre gótica y punk. Usa muchos piercings , así como varios tatuajes, de los cuales los más llamativos son un gran dragón que cruza su espalda y una avispa en el cuello.

Fumadora, borracha empedernida y bisexual, Lisbeth Salander aparece  como poseedora de una inteligencia extraordinaria . Es experta en informática y una de los mejores hackers de su país, actuando bajo el pseudónimo de «Wasp» («avispa» en inglés).

Practica boxeo. No es aficionada al ajedrez, sin embargo, jamás ha perdido una partida. Pese a su inteligencia fuera de lo común, Salander tiene problemas para relacionarse en sociedad con normalidad (padece Síndrome de Asperger). Tales problemas emocionales son resultado de una niñez y adolescencia convulsas. Fruto de esos traumas de juventud, Salander siente también un odio patológico hacia los hombres que maltratan a las mujeres,  y no duda en utilizar contra ellos la violencia más extrema.

Cine.

En 2009 se adaptó la primera novela de la saga en Suecia. Luego se adaptaron la segunda y tercera.  Los actores suecos Michael Nyqvist y Noomi Rapace dan vida a los protagonistas. En 2011 se estrenó la adaptación americana de las novelas. Fue dirigida por David Fincher y protagonizada por los actores Daniel Craig y Rooney Mara.

El cuarto libro.

Larsson escribió un manuscrito incompleto de otra novela de la serie antes de su muerte repentina. Su

compañera, Eva Gabrielsson y su familia, recibieron ese manuscrito como sucesión.

En 2015 salió a la venta el cuarto libro, Lo que no mata te hace más fuerte , fue escrito por el autor y periodista criminal David Lagercrantz y se dice que  no está basado en ninguno de los borradores inconclusos de Larsson. La lectura de este libro deja la puerta abierta para la escritura de un próximo quinto. Evidentemente tendremos Mikael Blomkvist y Lisbeth Salander por mucho tiempo. Literatura y negocios redituables se conjugan en esta continuidad exitosa.

Fiesta.

Fiesta.

Gloria a Dios en las alturas,

recogieron las basuras

de mi calle, ayer a oscuras

y hoy sembrada de bombillas.

Y colgaron de un cordel

de esquina a esquina un cartel

y banderas de papel

verdes, rojas y amarillas. ( …)

Década del 60.

Nací en un pueblo de inmigrantes,  españoles e italianos en su mayoría.   Como dijera Borges “ descendientes de los barcos” que corridos por el hambre, las guerras y la pobreza,  eligieron este país para “hacer la América”. Gallegos y gringos convivíamos en un  pueblo de  costumbres tranquilas en el noroeste  de la pampa bonaerense.

  Mi familia perteneciente a la colectividad española conservaba objetos, costumbres, comidas y música. Los pasadobles siempre sonaban en el tocadiscos a todo volumen.

Todos los años, en enero,  se rememoraba  a  la patria distante. En el predio de la Sociedad Española, se realizaban nuestras Romerias. 

Un grupo de gaiteros recorría las calles del pueblo. Iban tocando su música desde al Hotel donde se alojaban hasta el edificio de la Sociedad Española. Venían bailarines de danzas españolas, jotas, muñeiras o sevillanas. En mi ingenuidad infantil, yo creía que venían de España, seguramente serían de alguna ciudad cercana.

 La animación en las fiestas de la romería, tanta gente congregada, tanto regocijo y tanto recuerdo quedaron por siempre en la retina de aquella niña que fui.

Se diría que el  alma española,  replegada en la honda pena de su melancolía,   aprovechaba ese  tiempo  de fiesta, para revivir su  vida pintoresca de la tierra nativa.  La Asociación Española de Socorros Mutuos, organizadora de las romerías, cumplía así un cometido de alto contenido emocional y cultural. Ofrecer la oportunidad de conservar el culto a la querida tierra lejana se constituía para los españoles y sus descendientes  en la posibilidad de recrear vivencias tan  añoradas.

Siglo XXI

Muchos años después,  habiendo dejado muy atrás aquellas romerías, tuve la oportunidad de conocer un pequeño pueblo español.

Fuente del Maestre  es un municipio perteneciente a la provincia de Badajoz (comunidad autónoma de Extremadura). Se estima su fundación alrededor del año 38 a. C.  Posee una historia riquísima, producto de incursiones de los moros, luego los templarios y  también en un momento de su  historia  se registra la instalación de una judería.  Se ubica  a escasos kilómetros de Zafra, ciudad donde me alojé. Su economía se basa principalmente en la agricultura, en la que destacan el cultivo de la vid y el olivo. Sus habitantes rondan los 7.000.

El pueblo de Fuente del Maestre o La Fuente, como le llaman los lugareños, asi como otros pueblos de Extremadura que conocí, como Feria, Mérida  o Jerez de los Caballeros, presentan características que los definen. Emplazados en un sistema serrano, con calles angostas y empedradas, sus viejos edificios que resisten imperturbables el paso del tiempo, sus casas señoriales con el escudo de armas respectivo  constituyen  un lugar repleto de magia.

 Fue  un placer descubrir sin prisa,  la tranquilidad de este pueblo, disfrutar de sus calles, conocer sus plazas y su Iglesia.  Un atractivo especial, para mi, fue encontrar a Emilio, el único argentino de Fuente del Maestre. Con su bar, donde sirve sus tapas y la incorporación de ricas  pizzas que remiten a nuestro Buenos Aires.

 En  Fuente del Maestre se celebra,  del 13 al 17 de Septiembre, las Fiestas Patronales en Honor al Santísimo Cristo de las Misericordias. Justamente y ocasionalmente me encontré allí para vivirlo. Durante toda la semana el pueblo, año tras año,  se prepara para vivir estos días de un modo festivo y a la vez de recogimiento. Con las tradiciones milenarias y con la impronta de la modernidad.

 Las fiestas  comienzan  con el discurso institucional del alcalde y el pregón, desde el balcón del Ayuntamiento ( equivalente a nuestro Palacio Municipal).

Se realizan distintos eventos religiosos en honor al Cristo, misas y procesiones. No falta el Festival Taurino en la Plaza de Toros del pueblo, los desfiles de reinas y las verbenas.

Diferentes grupos animan las fiestas, en las que se come y baila desde el mediodía. Se escuchan  grupos flamencos y de música popular.  Las tapas, los churros y el chocolate se comen a toda hora. También observé una feria con juegos como los que acostumbrábamos a ver en nuestras antiguas kermesses con un público sumamente participativo.   Diferentes actividades culturales su suceden, desfiles, concursos y festivales de distintos géneros musicales. Para finalizar, el último día como en toda fiesta,  los fuegos artificiales.

Un acontecimiento muy especial  es la bajada del Cristo del retablo al altar. Por tradición es un rito que se realiza cada 20 años en el pueblo. En una misa, a la cual asisten fieles de muchos lugares  se procede a bajar al Cristo mediante una escalera, ante la emoción de tantísimas personas y mientras duran los días de fiesta permanece en el altar. Por un azar del destino, justamente el año que concurrí,  año 2013,  fue el que  se realizó la bajada. Hasta 2033 no volverá a ocurrir.

Desde mi perspectiva totalmente subjetiva, el momento más emocionante fue cuando entré a la verbena. La plaza, que no es como las nuestras, es una plaza rodeada de edificios, sin calles alrededor. Las banderas de España y de Extremadura adornando  los edificios, las banderas de papel, como dice Serrat en la canción, las luces conformaban  un ambiente muy difícil de explicar. La conocida música española me retrotrajo a la infancia y realmente se me hizo un nudo en la garganta.  Eran mis queridas romerias, pero más, mucho más verdaderas de lo que podía recordar. Las personas con sus mejores galas disfrutaban de una noche que para mi parecía salida de un cuento. Me resulta muy difícil relatar toda esa  emoción.

  Así, es como que sentí cerrar un círculo, de mis abuelos asturianos que vinieron a Argentina, trayendo toda su cultura y ese amor por todo lo español,  a este momento real,  tan maravilloso y sorprendente que me tocó vivir.

Gracias a mis amigos extremeños Miguel Angel Zambrano García y Mamen Matamoros por haberlo hecho posible.

(…) Se acabó,

el sol nos dice que llegó el final,

por una noche se olvidó

que cada uno es cada cual.

Vamos bajando la cuesta

que arriba en mi calle

se acabó la fiesta.